Inauguré en 1993, le Carré d’Art est une œuvre architecturale de Norman Foster qui abrite le musée d'art contemporain et la bibliothèque. Le musée possède une collection de 500 œuvres, de 1960 à nos jours. Initiée en 1986, elle est réunie autour de trois axes majeurs : un panorama de l’art français avec la représentation de grands mouvements et des ensembles de figures singulières, une identité méditerranéenne autour du Sud de la France, de l'Espagne et l'Italie, et une présentation des tendances anglo-saxonnes et germaniques. En plus de sa collection, le musée présente des expositions d’artistes majeurs de la scène française et internationale.

© David Huguenin

Inauguré en 1993, le Carré d’Art est une œuvre architecturale de Norman Foster qui abrite le musée d'art contemporain et la bibliothèque. Le musée possède une collection de 500 œuvres, de 1960 à nos jours. Initiée en 1986, elle est réunie autour de trois axes majeurs : un panorama de l’art français avec la représentation de grands mouvements et des ensembles de figures singulières, une identité méditerranéenne autour du Sud de la France, de l'Espagne et l'Italie, et une présentation des tendances anglo-saxonnes et germaniques. En plus de sa collection, le musée présente des expositions d’artistes majeurs de la scène française et internationale.

Programmation

Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Alassan Diawara, « Sans titre », 2023. Photographie argentique. © Alassan Diawara, ADAGP, Paris, 2024.
Zineb Sedira, « Mother, Daughter, and I », 2003. C-print montés sur aluminium. Portraits : 120 x 120 cm, mains : 90 x 26 cm. Photo © Archives Mennour. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Mother, Daughter, and I », 2003. C-print montés sur aluminium. Portraits : 120 x 120 cm, mains : 90 x 26 cm. Photo © Archives Mennour. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Mother Tongue », 2002. Vidéos (couleur, son), 3 écrans plats, 3 casques audio, 4’37”. Photo © Archives Mennour. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Mother Tongue », 2002. Vidéos (couleur, son), 3 écrans plats, 3 casques audio, 4’37”. Photo © Archives Mennour. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Saphir », 2006. Installation vidéo à deux canaux, 18’. Photo © Archives Mennour. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Saphir », 2006. Installation vidéo à deux canaux, 18’. Photo © Archives Mennour. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Les rêves n’ont pas de titre/Dreams Have No Titles », 2022. Vue de l’exposition « The Milk of Dreams », 59e Exposition internationale d’art, La Biennale di Venezia, 2022. Photo © Thierry Bal & Zineb Sedira. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.
Zineb Sedira, « Les rêves n’ont pas de titre/Dreams Have No Titles », 2022. Vue de l’exposition « The Milk of Dreams », 59e Exposition internationale d’art, La Biennale di Venezia, 2022. Photo © Thierry Bal & Zineb Sedira. © Zineb Sedira, ADAGP, Paris, 2024 / Mennour, Paris.

Partitions sédimentaires, Alassan Diawara & Zineb Sedira

Avec la participation d’habitantes et habitants de Nîmes et des environs.

Alassan Diawara a imaginé un nouvel ensemble photographique, pour lequel il a parcouru Nîmes et ses environs pendant plusieurs mois, en faisant de nombreuses rencontres. Les images du jeune photographe belge interrogent – à travers des tranches de vie – la jeunesse, les liens entre différentes générations à l’échelle de familles ou de communautés, et cherchent à saisir une certaine essence de l’imaginaire du Gard et de la Camargue. Ses photographies sont mises en dialogue avec un corpus d’œuvres de Zineb Sedira, qui abordent le sujet de la transmission familiale et culturelle. L’artiste, qui a représenté la France à la Biennale de Venise en 2022, a également accompagné Alassan Diawara dans la construction de son projet, sous la forme d’un mentorat. L’installation présentée à Carré d’Art – musée d’art contemporain de Nîmes, pensée en commun par les deux artistes, propose ainsi de nouvelles perspectives sur les manières dont se construisent les histoires et les cultures au fil des générations.

Pendant la durée de la triennale, certaines images réalisées par Alassan Diawara sont également présentées dans l’espace public, sur la façade de la Gare de Nîmes-Centre, et dans le hall de l'hôtel communautaire de Nîmes Métropole.

« Partitions sédimentaires » fait partie de la programmation des Rencontres d’Arles 2024, et est à ce titre présentée jusqu’au 22 septembre.

Hugo Laporte, « Mirage(s) », 2021-2023. Matériaux divers, 105 x 75 x 65 cm. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « Mirage(s) », 2021-2023. Matériaux divers, 105 x 75 x 65 cm. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « Amas 05 », 2022. Photographie numérique. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « Amas 05 », 2022. Photographie numérique. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « wmknoqm », 2024. Photographie numérique. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « wmknoqm », 2024. Photographie numérique. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « Melon Usk 053 », 2023. Photographie numérique. © Hugo Laporte.
Hugo Laporte, « Melon Usk 053 », 2023. Photographie numérique. © Hugo Laporte.
Katja Novitskova, « Annual Report (Rate of Extinction) (III) », 2018. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Katja Novitskova, « Annual Report (Rate of Extinction) (III) », 2018. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Vue de l'exposition « Dawn Mission », Kunstverein Hamburg, 2016. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Vue de l'exposition « Dawn Mission », Kunstverein Hamburg, 2016. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Katja Novitskova, « Annual Report (Rate of Extinction) (IV) », 2018. Photo © Andrew Radford. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Katja Novitskova, « Annual Report (Rate of Extinction) (IV) », 2018. Photo © Andrew Radford. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Katja Novitskova, « Pattern of Activation (Embryo on Mars) ». Photo © LNDW Studio. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).
Katja Novitskova, « Pattern of Activation (Embryo on Mars) ». Photo © LNDW Studio. © Katja Novitskova and Kraupa-Tuskany Zeidler (Berlin).

Oracle Museum, Hugo Laporte & Katja Novitskova

Les artistes Hugo Laporte et Katja Novitskova proposent à Carré d’Art – musée d’art contemporain de Nîmes les fondations d’une institution muséale et archéologique d’un temps que nous ne connaissons pas encore, pourtant pas si éloigné du nôtre. Elle rassemble ce qui pourrait être les traces et artefacts d’une humanité à venir, aux prises avec des enjeux écologiques, technologiques, géopolitiques et culturels de plus en plus troublants. « Oracle Museum » se développe autour d’une muséographie fictive, mettant en scène une grande diversité d’objets, d’images, de sons, de mythologies et de personnages fabriqués par les artistes avec des machines et des intelligences artificielles, pour nous donner à voir un futur encore évitable.

Projet présenté pendant la Contemporaine de Nîmes, du 5 avril au 23 juin 2024, puis prolongé jusqu’au 22 septembre.

Copie Machine x Shmorévaz
Copie Machine x Shmorévaz
Gilles Blanchard (Pierre et Gilles) à Copie Machine Perpignan en 2018
Gilles Blanchard (Pierre et Gilles) à Copie Machine Perpignan en 2018

COPIE MACHINE x Carré d’Art : antoine lefebvre editions et Laura Morsch-Kihn

Pour la 4e édition de Résidence de recherche et de création, Carré d’Art -Musée d’art contemporain de Nîmes invite dans son centre de documentation antoine lefebvre editions et Laura Morsch-Kihn qui proposeront un évènement Copie Machine, en programmation associée de la Contemporaine de Nîmes 2024.

Depuis 2017, Copie Machine transforme différents lieux en Zone de Reprographie Temporaire où chacun peut venir éditer en libre service. Accueillant toutes les formes d’action par la photocopie, Copie Machine est une incitation à agir et nous faire agir. La photocopie a cette capacité de nous transformer « à la fois en auteur et en éditeur », comme le pressentait McLuhan dès 1967. Basé sur les principes du copyleft, et accessible à tous, Copie Machine mets à disposition du public plus d’une centaine de contributions d’artistes librement copiables sous licence artlibre.

Pour cette nouvelle édition Copie Machine, invite 10 artistes éditeur.ices pour de nouvelles contributions et résidences flash d’une journée.

Accès

Carré d'Art - Musée d'art contemporain
Place de la Maison-Carrée
30000 Nîmes
04 66 76 35 70/35
carreartmusee.com

Du mardi au vendredi de 10h à 18h, les samedis et dimanches de 10h à 18h30.
Fermé le 1er mai.

Repérez d'autres lieux d'art dans un périmètre proche sur la carte.

Découvrez notre carnet de bonnes adresses

À VOIR/À FAIRE

La Maison Carrée (Nîmes)
Les Arènes (Nîmes)
Le Musée de la Romanité (Nîmes)
Collection Lambert (Avignon)
Le Grenier à Sel (Avignon)
Luma (Arles)
Fondation Vincent van Gogh (Arles)
Musée Reattu (Arles)

SE LOGER

Royal Hôtel *** : le charme d’un ancien cloître du XIXe au cœur de ville. (Nîmes)
Appart'hôtel Odalys Le Cheval Blanc : emplacement exceptionnel face aux arènes romaines et à 5 minutes à pied de la gare. (Nîmes)

SE RESTAURER

Ciel de Nîmes : au dernier étage de Carré d’art. (Nîmes)
Émile et Simone : fromages, charcuterie végétale, bar à vin. (Nîmes)